Category Archives: Blog Post

Blog Post

Album der Woche #21-2019 – “Changing Images” by Perceptual Defence


…I’ve started to compose this album in september 2018 during a very important moment for me and my family. I’ve started thank to a new job to travel by train every week from Rome to Switzerland. This has given to me the opportunity to experience two different realities and different landscapes and also experience different emotional images in my mind. Therefore “Changing Images” is my attempt I wanted to try to translate my emotional images into music.

This Album is dedicated to my wife Valentina and my two daughters Raffaella and Irene
credits
released May 17, 2019

Special Thanks to Danny Budts, John Valk, Mark de Vit, Johan Geens, Sylvain Mazars and Kilian Schloemp, all the friends of the 22nd Century Music Group and all the Friends and Musicians round the World

A special Thanks to Paolo Groppioni for the wonderful Grp Sequencer and Synthesizers

All music played and recorded at Musart Studio Roma between september 2018 and March 2019 byPerceptual Defence (Gabriele Quirici):
2 Grp A2 analog Synthesizers, Grp R24 Sequencer, Access Virus Ti Polar, Soma Laboratory Lyra 8, Soma Laboratory Pipe, Tc Electronics Effects.

Edited and mastered by Paolo Bramonti at Bramonti Studio Rome
Get the whole album here

Album der Woche #19-2019 – “The Cretan Tapes” by Thaneco


Unser heutiges Album der Woche kommt von Thaneco, der über sich selber sagt:
Musikalisch sind Experimentelle, Ambient-Berliner Schule
elektronische und 80er Jahre inspirierte Synthie-Musik meine Heimat. Ich verwende hauptsächlich klassische Analogsynthesizer (Prophet 5, Minimog Model D, Korg Polysix, Roland Sh 101, Oberheim Matrix 1000 und SEM) und modulare Eurorack-Synthesizer. Ich benutze auch gerne Computeranwendungen. Einige meiner Favoriten sind: Reaktor und U-he Zebra…
Wer wissen möchte, wie es klingt, wenn Thaneco musikalisch über die Insel Kreta spricht, ist hier absolut richtig.
Das ganze Album, das bei Syngate erschienen ist, findet ihr hier.

Soundtag Spezial #19 2019 >> Spotted Peccary Music

5.5.2019 16 -19 Uhr
SPOTTED PECCARY MUSIC

EXPLORING THE BOUNDARIES OF AMBIENT ELECTRONIC SOUNDSCAPES

For over three decades, the artists of Spotted Peccary have continued to explore the combined textures of electronic and acoustic music; defining a unique sound that embodies the essence of this vast world, and expanding the very boundaries of inspiration.

Download your favorite Albums H E R E

Album der Woche # 18 – 2019 “When Winter was here” by ROMERIUM & Martin Neuhold


This is the second collaboration album by Romerium and me. Again, Romerium added his parts to my improvisations. After I sent him the first tracks he said that this will be a winter album. Winter is not only a season but also within winter a year comes to an end and a new one begins. So within winter, there‘s also reflection and looking back upon other things and stories that have come to an end bringing some sadness along. But winter‘s behind us now, spring has begun, so we can look back with optimism upon the time „When Winter was Here“. Thanks from the heart to Romerium for shaping my very rough diamonds into sparkling brilliants. Also thanks to Lenie Wijnen for the great painting for this release. – Martin Neuhold

After finishing “Beyond the Horizon” we both felt the desire
to give it a follow-up in the form of a second album.
So last year Martin sent me a number of recordings of his live sessions,
together with some new recordings from February 2019
When listening to his music I immediately got some ideas.
Those sessions also invited me to add some music of my own.
Pieces like “Dark and Cold” gave me the chills of winter.
And that’s why the album is called “When Winter was Here”
It was a pleasure again to collaborate with Martin ! – ROMERIUM

Get the whole album here

Album der Woche #17 2019– Bernd Michael Land –Hyperreale Reflexion

Das neue Album der Woche 17 kommt vom Meister Bernd Michael Land..
Nach Das Lächeln der Bäume und Farben wiedermal ein Meisterwerk aus der elektronischen, Patch Küche von Bernie.
Einmal gehört heisst immer wieder hören.
Zu hören auf Modul303.com am 21.4.19 um 15 und 20 Uhr…..Macht die Ohren auf..

————-Das neue Album „Hyperreale Reflexion“ wurde aus dem gleichnamigen Programm mit experimenteller Live-Elektronik / Glitch & Noise heraus entwickelt.
Es thematisiert die industrielle Revolution und ihre ökologischen Folgen.——–

Und hier könnt ihr das Album beziehen:
Hyperreale Reflexion Cue-Records

oder hier

Happy Easter vom Modul303 Team

Album der Woche # 15 – 2019 “Zuse-Musik” by Frank Tischer


Was passiert, wenn die Schaltgeräusche des Zuse “Z3” (Relais und andere mechanische Teile waren eben vor Entwicklung der heutigen Halbleiter-Technik für die Steuerung eines Computers notwendig.) Wenn also dieser Sound auf einen Musiker “trifft”, dann kann eben hier etwas wunderbares wie unser aktuelles “Album der Woche”, eben “ZUse-Musik”, dabei herauskommen.
Frank Tischer ist seit Ewigkeiten von den Möglichkeiten, diese Sounds in Collagen zu verpacken fasziniert. Wie es klingt, wenn die Akustik steinzeitlicher Rechentechnik auf moderne Klangsynthese trifft, erfahrt Ihr hier beim “Album der Woche” auf modul303.com

Das Album bekommt ihr hier

Album der Woche # 14 – 2019 “Beyond The Purple Sun” by Jim Ottaway


BEYOND THE PURPLE SUN ist Jims 13. internationale Veröffentlichung.

Jim sagt, dass BEYOND THE PURPLE SUN eine Fortsetzung seiner Reihe von “Space” Ambient-Releases ist, darunter DEEP SPACE BLUE, SOUTHERN CROSS, ORION, CENTAURI, AURORA und LIQUID MOON. Das Album besteht aus sieben Tracks, die alle Aspekte einer Raumfahrt jenseits der violetten Sonne darstellen. Jims Ziel ist es, den Hörer auf eine Reise in die Weiten des Universums zu bringen, die Geheimnisse der verborgenen Sterne zu erfahren, majestätische Himmelsregenbogen zu durchqueren, einige wunderschöne Lavendelmonde zu sehen, die rohe Energie des Weltraumblitzes zu spüren und Zeuge der Geburt eines Quasars zu werden.
Jim erklärt, dass er dieses Album aus Tracks zusammengestellt hat, die bereits im Oktober 2010 aufgenommen wurden, und im Februar 2019 die Aufnahme und Produktion abgeschlossen hat. Die Notizen des Albums zeigen, dass “alle Tracks live improvisierte Studioaufnahmen mit minimalen Overdubs sind”. Eine Aufnahmetechnik, die er für alle seine Ambient-Alben verwendet.

Jim komponierte und nahm alle Tracks von BEYOND THE PURPLE SUN in seinem Heimatstudio in Gold Coast, Australien, am Fuße des schönen Springbrook Mountain auf.

Alle fünf letzten Alben von Jim… YESTERDAY PASSING, DEEP SPACE BLUE, TIMELESS e-MOTION, SOUTHERN CROSS und INVISIBLE VORTEX erhielten Nominierungen bei weltweiten Musikpreisen. Jim sagt, er sei äußerst aufgeregt und geehrt, im letzten Jahr in New Orleans für seine Alben DEEP SPACE BLUE (Bestes Ambient-Album) und TIMELESS e-MOTION (Bestes elektronisches Album) mit den Zone Music Reporter Awards ausgezeichnet worden zu sein. Jim hofft, dass BEYOND THE PURPLE SUN auch bei Hörern und Radiomoderatoren einen Akzent setzen wird.

Um mehr über Jim und seine Musik zu erfahren, besuchen Sie seine Website: jimottaway.com

Soundtag Special #14- 2019 “Welcome to World of Smooth and Smooth Genestar”

Seit 2006 ist Marco Rockstroh musikalisch in der Dub, Downtempo, House-Szene als “Smooth” bzw. als “Smooth Genestar” unterwegs, aber lassen wir ihn selber “sprechen”:

Neben meinen anderen musikalischen Projekten habe ich “Smooth” bereits im Jahr 2OO6 gegründet, um die progressive Flavour-Ausgabe von meinen anderen musikalischen Projekten zu trennen und tiefer in Klänge und andere musikalische Genres einzutauchen.

Mittlerweile ist “Smooth” zu einem Forschungsprojekt in Dubtechno, Deep House, Garage House, UK House und Progressive geworden, da diese Stile in den vergangenen Jahren wichtige Einflüsse waren. Early Drum & Bass und 2-Step geben mir auch bis in die Gegenwart viele Inspirationen.

Ich versuche immer, fahrende Beats mit tiefen, lebendigen Klangatmosphären zu kombinieren. In diesem Fall spielten Künstler wie Dave Angel, Beroshima, The Source Experience, Resistance D. – um nur einige zu nennen – eine wichtige Rolle für mich.

Der isländische Künstler Yagya mit seinem Album “Snowflakes” ist für mich neben Yatsuo Motoki oder frühen Veröffentlichungen bei Echospace Detroit, Echochord, Basic Channel oder Chain Reaction der größte musikalische Einfluss. Meine Absicht ist es, Elemente und Phrasen dieser verschiedenen Stile zu verschmelzen, einen besonderen Fluss zu schaffen und über musikalische Grenzen hinauszugehen. Ich liebe es, lebhafte Pads mit Dubby-Akkorden und Elementen von Techno, Trance, Progressive Trance und House zu verschmelzen.

Ich habe bereits 1996 mit dem Produzieren begonnen und habe seitdem viele elektronische Musikrichtungen ausprobiert. Das Beste aus all diesen Genres zusammen zu bringen, ist definitiv eine aufregende Erfahrung. Bei meinen Produktionen verwende ich hauptsächlich Hardware-Ausrüstung, die auch von einer bestimmten Software unterstützt wird. Es ist nicht falsch, das Beste aus beiden Welten auszuwählen. Wenn es richtig klingt, ist es richtig.

Neben Produzieren, Mastering, Sounddesign und Grafikdesign betreibe ich in Kooperation mit Jaja das nichtkommerzielle Audio-Label “CYAN”. Wenn Sie so viele verschiedene elektronische Musikgenres mögen wie ich und wenn Sie neugierig auf musikalische Fusionen sind, erwarten Sie dort weitere einzigartige Veröffentlichungen, die unter einer Creative Commons-Lizenz veröffentlicht werden.
Quelle: http://www.cyan-music.com/smooth/about.html

Album der Woche # 14 – 2019 “Aufbruch” by Baaden & Cremer


Ende Dezember 2008 erhielt Andreas über das heute fast schon wieder vergessene MySpace eine merkwürdige Mail. Absender war ein gewisser Level π auf der Suche nach Leuten mit ähnlichem Musikgeschmack. Andreas entschied sich, die Nachricht nicht in den Papierkorb zu ziehen, und schrieb zurück. So lernten sich die Musiker Uwe Cremer aus Köln und Andreas Baaden aus Aegidienberg kennen.

Bald stellte sich heraus, dass sie sich nicht nur über Musik austauschen, sondern auch gemeinsam Musik schaffen wollten. Beide waren damals schon in diversen Musikprojekten unterwegs. Andreas befand sich mit seiner Rockband Basement Two gerade in der Gründungsphase, Uwe steckte mitten in der Produktion eines neuen Soloalbums. Ihnen war jedoch sofort klar: Diese Rheinland-Kooperation wird ein ganz eigenes Projekt!

Seit mehr als zehn Jahren treffen sich baaden/cremer nun schon zum Jammen – entweder in Uwes Studio in Köln oder in Andreasʼ „Antares-Studio“ in Aegidienberg. Bereits die ersten Sessions ergaben Material, das sehr eigenständig ist: klassischer Progrock gepaart mit elektronischer Musik der Berliner Schule. Mal waren es rein elektronische Jams, dann wurde wieder gerockt. Schließlich wurde auf einer Session im Dezember 2017 die Idee geboren, einen Teil der Stücke klanglich zu überarbeiten und zu veröffentlichen. Das Album ›aufbruch‹ war geboren.
Das ganze Album gibt es hier

Album der Woche #13–Colin Rayment–FRB

24.3.2019 um 15 und 20 Uhr auf Modul303.com

Syngate Records präsentiert…. Download HIER

——————————————-
FRBs are Fast Radio Bursts. Only recently, very unusual repeating signals, coming from a source about 1.5 billion light years away have been detected. These signals have been picked up from a distant galaxy and so far, little is known about this cosmic puzzle.

„Oh, what a great record, I listen to it three times in a row.“ (El Stacja,PL)

———————
Colin Rayment “FRB”

Das vierte Album des Britischen Elektronik-Künstlers

FRB sind schnelle Radiosignale (Fast Radio Burst) Erst kürzlich wurden diese sehr ungewöhnlichen sich wiederholenden Signale aus einer 1,5 Milliarden Lichtjahre entfernten Quelle im All entdeckt. Man weiß nur sehr wenig über das kosmische Puzzle. Die Musik von Colin Rayment beschäftigt sich mit diesem Phänomen.